10 Musik Komposer Perancis Terbaik – Oke, saya tahu komposer Prancis tidak terlalu membantu Anda untuk belajar bahasa Prancis, tetapi sebagai pencinta musik yang hebat pada umumnya, saya harus berbagi bagian budaya Prancis yang luar biasa ini dengan Anda!
10 Musik Komposer Perancis Terbaik
dreamaria – Prancis memang tidak setenar Jerman atau Austria untuk komposer hebatnya, tetapi kami masih memiliki bakat luar biasa yang bisa kami banggakan.
Dan omong-omong, jika Anda benar-benar ingin belajar bahasa Prancis, cara terbaik adalah membenamkan diri sepenuhnya dalam lingkungan Prancis. Jadi mengapa tidak mendengarkan musik Perancis bahkan tanpa lirik?
Saya sudah membuat artikel tentang 100 lagu Prancis terbaik untuk belajar bahasa Prancis, dan sekarang inilah 10 musik komposer Prancis terkenal yang dapat Anda dengarkan untuk membuat Anda bersemangat belajar bahasa Prancis.
Baca juga : 10 Komposer Italia Terhebat yang Harus Anda Ketahui
1) Danse Macabre – Camille Saint-Saëns
Camille Saint-Saëns (1835-1921), lahir di Paris, adalah salah satu komponis Prancis paling terkenal pada periode musik Romantis. Dia adalah seorang jenius musik. Dia membuat debut konsernya pada usia sepuluh tahun, dan dia menulis banyak opera, simfoni, konser…
Danse Macabre adalah puisi simfoni dan disusun pada tahun 1874 dan dimainkan pertama kali di Paris pada Januari 1875. Audisi pertama di Paris ini mengejutkan karena penggunaan gambang, yang pada saat itu tidak digunakan dalam orkestra simfoni.
Ada keseluruhan skenario: jam berdentang tengah malam sebanyak 12 kali. Setan akan memimpin bola. Kematian muncul, menyetel biolanya, dan bola dimulai, awalnya secara diam-diam, hidup, tampak tenang dan mulai lagi dengan amarah yang meningkat yang tidak akan berhenti sampai ayam berkokok. Sabat larut dengan matahari terbit.
2) Clair de Lune – Claude Debussy
Claude Debussy (1862-1918) lahir di Saint-Germain-en-Laye mungkin adalah komposer Prancis paling terkenal. Ia dianggap sebagai bapak impresionisme musik Prancis. Di antara karya-karyanya yang luar biasa adalah Prélude à l’après-midi d’un Faune, La Mer, atau Quatuor à cordes miliknya.
Clair de Lune adalah gerakan ke-3 dari suite piano terkenal Suite Bergamesque. Itu disusun pada tahun 1890. Nama itu mungkin terinspirasi oleh puisi Clair de Lune dari penyair Prancis terkenal Paul Verlaine.
Sebagian besar gerakan dimainkan pianissimo, dan bolak-balik antara intensitas emosional yang besar dan jarak yang jauh menjadikannya mahakarya era impresionis. Clair de Lune digunakan berkali-kali di bioskop, televisi, video game… (dalam film Ocean’s eleven misalnya).
3) Gimnopedie No.1 – Erik Satie
Erik Satie (1866-1925) lahir di Honfleur di Normandie. Terkait untuk sementara waktu dengan Simbolisme, tetapi tidak dapat diklasifikasikan, dia sekarang dianggap sebagai pelopor dari beberapa gerakan, termasuk Surealisme, Minimalisme, musik Minimal, dan Teater Absurd.
The Gymnopédies adalah tiga komposisi piano yang diterbitkan di Paris pada tahun 1888. The Gymnopédies adalah karya yang ringan namun atipikal yang dengan sengaja menentang banyak aturan musik klasik. Ketiga karya tersebut ditulis dalam ritme (3/4) dan semuanya memiliki tema dan struktur yang serupa.
Pada akhir tahun 1896, Erik Satie berjuang secara finansial dan popularitas, jadi temannya Claude Debussy yang popularitasnya meningkat pada saat itu memutuskan untuk membantunya dengan mengatur Gymnopédies.
4) Boléro – Maurice Ravel
Maurice Ravel (1875-1937) lahir di Ciboure di selatan Perancis. Dia, dan Claude Debussy, adalah komposer Prancis paling berpengaruh pada masanya dan perwakilan utama Impresionisme di awal abad ke -20.
Boléro adalah karya orkestra satu gerakan yang disusun pada tahun 1928. Karya yang cukup unik ini, yang menurut Ravel dianggap sebagai studi orkestrasi belaka, telah diketahui sejak awal kesuksesan di seluruh dunia yang menjadikannya karyanya yang paling terkenal dan, bahkan hari ini, salah satu musik yang paling banyak dimainkan di dunia.
Tetapi popularitas Boléro yang luar biasa cenderung menutupi tingkat orisinalitasnya dan desain sebenarnya dari pembuatnya. Ravel sendiri terkejut dengan kesuksesan karyanya. Dia berkata: “Tulisan orkestra sederhana dan lugas selama ini, tidak ada satu pun komposer yang menyukai Boléro – dan dari sudut pandang mereka, mereka benar sekali”.
5) Carmen : “L’amour est un oiseau rebelle” – Georges Bizet
Georges Bizet (1838-1875), lahir di Paris, adalah komposer lain dari era Romantik. Dia menggubah Carmen, yang merupakan salah satu opera paling terkenal dan paling banyak dipentaskan di dunia.
Opera Carmen diciptakan pada tahun 1875 di Paris. Ini adalah opera komik dalam empat babak dengan cerita yang terjadi di Seville dan sekitarnya pada awal abad ke -19. Carmen adalah karakter utamanya, dia adalah pembuat cerutu di pabrik tembakau di Seville.
L’amour est un oiseau pemberontak adalah bagian dari babak pertama opera dan merupakan salah satu arias opera paling terkenal dari semuanya. Ini adalah lagu provokatif tentang sifat cinta yang tidak dapat dijinakkan, dan ini adalah pertama kalinya penonton menemukan karakter Carmen. Setidaknya di sini, Anda memiliki beberapa lirik untuk melatih bahasa Prancis Anda!
6) Pavane, Op. 50 – Gabriel Fauré
Gabriel Fauré (1845-1924) lahir di Pamiers di selatan Prancis. Dia adalah murid dari komposer Prancis Camille Saint-Saëns di Paris. Dia adalah organ gereja La Madeleine, sebelum menjadi profesor dan kemudian direktur di konservatori Paris.
Pavane op. 50 adalah karya dalam satu gerakan tunggal untuk orkestra simfoni kecil yang disusun pada tahun 1887. Ini didedikasikan untuk Countess Elisabeth Greffulhe. Itu merupakan “potret musik” nyata dari sang countess, terkenal karena kecantikannya, keanggunannya, dan sikap borjuisnya, yang oleh Fauré disebut “Nyonya ma Fée > Nyonya Periku”.
Pavane menginspirasi komposer Prancis lainnya seperti Debussy, dan juga Ravel yang merupakan murid Fauré di konservatori Paris. Pertunjukan perdana dimainkan pada tahun 1888 di Paris, dan versi paduan suara dibuat tiga hari kemudian oleh orkestra dari National Music Society.
7) Symphonie fantastique – Hector Berlioz
Hector Berlioz (1803-1869) lahir di La Côte-Saint-André dekat Pegunungan Alpen Prancis. Dia adalah perwakilan terkenal lainnya dari era Romantis, meskipun dia menganggap dirinya seorang komposer Klasik, mengambil model Gluck, Beethoven dan Weber.
Symphonie Fantastique didedikasikan untuk Nicolas I dari Rusia dan ditayangkan perdana pada tahun 1830 di Paris Conservatory. Karya ini terdiri dari 5 adegan deskriptif dan pertunjukan berlangsung selama 48 menit.
Perlakuan ekspresif orkestra belum pernah terjadi sebelumnya. Musik bergantian mengungkapkan keindahan, keanggunan, kegelapan, setan. Ini adalah revolusi dalam seni orkestrasi: orang biasa mencari musik yang jelas dan berbeda dan menggunakan suara asli instrumen, tetapi Berlioz memerintahkan orkestra untuk berbisik, bernyanyi, berteriak, dan bahkan berteriak. Temponya besar.
8) Les Indes galantes : Les Sauvages – Jean-Philippe Rameau
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) lahir di Dijon. Dia adalah salah satu komposer Prancis terbesar abad ke-18 dan perwakilan utama musik Barok Prancis.
Karyanya yang paling terkenal adalah balet opera Les Indes galantes. Itu dibuat pada 1735 dengan 3 entri (dan bukan “babak”, untuk menekankan bahwa bagian yang berbeda hanya memiliki analogi tematik, dan bukan cerita di bab yang berbeda).
Pada 1736, Rameau menambahkan hidangan ke -4 yang disebut Les Sauvages. Dia menggunakan kembali tarian penduduk asli Amerika yang dia buat beberapa tahun lalu dan yang dia terbitkan di buku ketiganya pada tahun 1728. Anda bisa melihat tariannya, cukup lucu.
9) Tango virtuoso – Thierry Escaich
Baiklah, mari kita tempatkan setidaknya satu penulis kontemporer. Thierry Escaich (1965-) lahir di Nogent-sur-Marne dekat Paris. Dia memiliki karir internasional sebagai organis dan improvisasi, bermain di ibu kota besar dunia. Dia sekarang adalah penulis lebih dari seratus karya dan cukup dihormati di kalangan komposer Prancis saat ini.
Virtuoso Tango untuk empat saksofon ini lebih merupakan saran yang saya berikan kepada Anda. Ini adalah karya pendidikan yang dimainkan di sini oleh kuartet saksofon Prancis Quatuor Habanera yang menurut saya cukup lucu dan saya senang mendengarkannya.
10) Nocturne (op.9 No.2) – Frédéric Chopin
“Penghujatan! Dia bukan orang Prancis! Dia orang Polandia!”. Ya, saya tahu saya akan menimbulkan kemarahan banyak orang. Memang, Frédéric Chopin (1810-1849) lahir di Polandia dan menjalani 20 tahun pertamanya di sana, tetapi ayahnya adalah orang Prancis dan dia menghabiskan sebagian besar hidupnya di Paris dan menggubah semua karya utamanya di sana.
Oleh karena itu, saya pribadi percaya dia mendapat tempatnya di 10 besar ini. Lagi pula, siapa yang peduli apakah dia orang Prancis atau Polandia: musiknya sangat menakjubkan! The Nocturnes, Op. 9 adalah satu set tiga nokturnal yang ditulis antara tahun 1830 dan 1832.
Nocturne kedua mungkin adalah karyanya yang paling terkenal, dan Anda mungkin pernah mendengarnya di satu titik atau lainnya dalam hidup Anda. Ini jenis musik yang membawa Anda ke dunia lain, Anda tahu? Saya harap Anda dapat menikmatinya sama seperti saya!
